Demetrios Papakostas
Papakostas' work focuses on the fundamental visual elements of colour, line, and form, inviting open-ended visual dialogues with both himself and the viewer. While his practice is rooted in hard-edge abstraction, his process remains exploratory and intuitive, allowing for spontaneous responses to themes of perception, nature, place, and time. His recent work seeks to move beyond the binary of geometric versus expressive abstraction, opening new pathways for visual and conceptual interpretation.
Axé sur les éléments visuels les plus fondamentaux que sont la couleur, la ligne et la forme, le travail de l'artiste cherche à initier des conversations et des expériences avec lui-même et le spectateur. Si l'abstraction hard-edge définit généralement son travail, il considère sa démarche comme une démarche de découverte et de spontanéité, lui permettant d'explorer les questions de la perception humaine et notre relation à la nature, au lieu et au temps. Plus récemment, le travail de Papakostas tente de dépasser la polarité de l'abstraction géométrique ou expressive.
Demetrios Papakostas began painting in 2001, transitioning to a full-time art practice in 2011. Prior to this, he worked as a graphic artist while pursuing part-time studies in the evening arts program at Concordia University. Further studies at Montreal’s Visual Arts Centre and the Saidye Bronfman Centre provided him the opportunity to work with artists such as Nicole Lebel, Heather Yamada, and renowned Canadian painter Harold Klunder.
In addition to his studio practice, Papakostas is the founder and director of Galerie Erga, a contemporary art gallery where he curates and manages exhibitions and provides a space for artists and collectives to exhibit their work in Montreal. He is also the founder of Art Sur Papier (est. 2021), an annual exhibition dedicated to works on paper. His curatorial collaborations include group exhibitions such as Dégel, Articulations, and Being Constructiv (2025).
Papakostas has exhibited at venues including Galerie McClure, Galerie Espace, Galerie E.K. Voland, Galerie Beaux-Arts des Amériques, Galerie ERGA, Galerie de la Ville, McBride Contemporain, Archive Contemporain (Montreal), Art Zone 42 Gallery (Athens, Greece), and 1515 Lincoln Gallery (Oklahoma City, USA).
His works are held in private and corporate collections across Canada and the United States. He is represented by 1515 Lincoln Gallery (Oklahoma City, USA) and Denison Gallery (Toronto, Canada).
Né en 1960 à Montréal, au Canada, Demetrios Papakostas a commencé à peindre en 2001 et s'est consacré à sa pratique artistique à temps plein en 2011. Auparavant, il avait travaillé comme graphiste tout en poursuivant des études à temps partiel au programme du soir en arts de l'Université Concordia. Des études complémentaires au Centre des arts visuels de Montréal et au Centre Saidye Bronfman lui ont permis de collaborer avec des artistes tels que Nicole Lebel, Heather Yamada et l'éminent peintre canadien Harold Klunder.
En plus de son travail en atelier, Papakostas est le fondateur et directeur de la Galerie Erga, une galerie d'art contemporain où il organise et gère des expositions et offre un espace aux artistes et collectifs pour exposer leurs œuvres à Montréal. Il est aussi le fondateur d'Art Sur Papier (créé en 2021), une exposition annuelle consacrée aux œuvres sur papier. Parmi ses collaborations en tant que commissaire d'exposition, on compte des expositions collectives telles que Dégel, Articulations et Being Constructiv (2025).
L'artiste a participé à des expositions à la Galerie McClure, à la Galerie Espace, à la Galerie E.K. Voland, à la Galerie Beaux-Arts des Amériques, à la Galerie Erga, à la Galerie de la Ville, à McBride Contemporain, aux Archives Contemporaines de Montréal, à la Galerie Art Zone 42 à Athènes, en Grèce, ainsi qu'à la Galerie 1515 Lincoln à Oklahoma City, aux États-Unis.
Ses œuvres font partie de collections privées et d'entreprises au Canada et aux États-Unis. Papakostas est représenté par la Galerie 1515 Lincoln à Oklahoma City, aux États-Unis, et par la Galerie Denison à Toronto, au Canada.